На выставке будет представлено более 200 объектов пяти основных направлений творчества Карима Рашида: Мебель, Освещение, Предметы, Упаковка, Интерьер
Карим Рашид родился в 1960 году в Каире (Египет). Наполовину египтянин (по отцу), наполовину англичанин, Карим рос в Англии и Канаде. В семье было трое детей, художественный вкус Кариму привил отец — художник и театральный декоратор, который любил брать сына на этюды. Промышленному дизайну Рашид обучался в Университете Карлтон (Carleton University) в Оттаве (Канада). Получив в 1982 степень бакалавра, продолжил учёбу в Неаполе (Италия), а за тем на год переехал в Милан, где стажировался в студии Родольфо Бонетто (Rodolfo Bonetto Studio).

После стажировки вернулся в Канаду и семь лет проработал с «KAN Industrial Designers». С этого времени он начинает плотное сотрудничество с такими компаниями, как Sony, Citibank, Issey Miyake и др., шаг за шагом перемещаясь в теснй ряд самых успешных, модных и авторитетных дизайнеров современности.

В 1993 году открывает в Нью-Йорке свою студию дизайна. Acme Studio, Nambe, Method, Prada, Umbra, Alessi, Target, Alivar, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell, Mglass, Nambe, Mikasa, Covo, Foscarini, Penta, Artemide — вот далеко не полный перечень его клиентов. Рашид оформляет рестораны в Нью-Йорке и Токио, гостиницы в Лондоне, Афинах и Лос-Анджелесе, интерьеры бутиков, выставок и студии известнейших телеканалов.

Он читает лекции, проводит презентации и мастер-классы по всему миру и охотно участвует в жюри международных дизайнерских конкурсов. Рашид преподавал промышленный дизайн в Университете искусств Филадельфии, обучал ремеслу дизайнера в институте Пратта, Школе дизайна Род-Айленда и Колледже искусств Онтарио, является обладателем почётного титула доктора Колледжа искусств и дизайна Конкоран (Corcoran College of Art + Design) в Вашингтоне.

Из статьи Н. Алексеева:
Карим Рашид входит в список самых модных и авторитетных дизайнеров современности. Спектр его деятельности велик. Он делает мебель, светильники, музыкальные инсталляции, одежду, оформляет интерьеры и занимается архитектурным проектированием. Но функциональный дизайн для Рашида - отнюдь не самое главное. Куда больше его интересует дизайн нашей среды обитания в широчайшем смысле, то есть занимается он дизайном вселенной, в которой нам не то посчастливилось, не то сильно не повезло жить. Здесь следует вспомнить, что английское слово design происходит от латинского designatio - "предначертание, предназначение". Таким образом, Карим Рашид - отнюдь не просто художник, он пророк.
Работы Рашида обычно имеют биоморфные очертания, глянцевую поверхность и окрашены в яркие цвета. Внешне они заставляют вспомнить эстетику 50-60-х годов прошлого века, когда верилось, что Марс вот-вот превратится в цветущий сад, будут изобретены лекарства от всех горестей и мир станет радостным и радужным. На самом деле творчество Рашида скорее является подтверждением горьких размышлений Жана Бодрийяра тридцатилетней давности, когда создатель теории симулякров пришел к свидетельству о том, что мир очень быстро становится похожим на гипермаркет, заставленный миллионами пузыристых пустых сущностей, обтянутых веселенькими глянцевыми упаковками.
Радостное чувство жизни у Карима Рашида - это на самом деле тотальная симуляция радостного чувства жизни, этакий вселенский "смайлик". Его утопизм - это тоскливая пустота киберпанковского будущего, только раскрашенная в спектральные цвета. Под глянцевой эпидермой создаваемых им ласковых форм - ледяной вакуум. Но надо отдать ему должное: в мастерстве симулирования счастья ему равных сейчас мало.

Мебель
Это центральная тема в творчестве Карима Рашида. Особенность дизайна Карима в том, что по объекту всегда можно догадаться, для какого интерьера он предназначен, будь то ресторан, отель, бутик или чьи-то апартаменты. На московской выставке можно будет увидеть знаменитые идеи Карима Рашида для проектов из Италии, Испании, Германии, Кореи.

























Предметы / Упаковка / Освещение
Карим Рашид - ведущий изобретатель новых объектов, которые вписываются в новое мышление, в новый потребительский контекст, в новый мир. Он преобразует воспоминания, создает эмоции, цитирует модернистские образы в духе новых эстетических эпох, переводит на языки разных культур, из идеологии органики - в конструктивистскую. Для данной отрасли ключевое слово - "доступность"; она помогает Кариму укрепить культ современной красоты на массовом рынке. В Москве Карим покажет лаконичный вакуумный пылесос для демократичной американской компании Dirt Devil, яркий нетбук для Asus, подставку для зонтов, названную неожиданно по-русски Korzina, проект кухни для Scavolini.
Карим берется за создание и уникальных светильников для публичных пространств, и за настольные лампы массового выпуска. Одна из самых ярких идей дизайнера - концепция цилиндрической системы освещения в форме ДНК, которую можно представить и как инсталляцию, самостоятельного объекта современного искусства.
Сотрудничая с клиентами мировой величины вроде Issey Miyake, Estee Lauder, Davidoff или Kenzo, Карим предстает и как художник-творец, опытный арт-директор и опытный бизнесмен.











Интерьер
Проекты и модели интерьеров Карима составляют целый самобытный жанр в его творчестве, поэтому они выводятся в самостоятельную часть экспозиции. На выставке будут представлены графические макеты самых ярких и новых проектов Карима Рашида: Станция Universit Неапольского метрополитена, Торговый дом «Весна» в Москве, Ресторан MGM в Лас-Вегасе, Dandy Mega Mall в Каире, Арт-отель Semiramis в Афинах и др.

(Об интерьерах, любимой теме ;), подробнее):
Ресторан "Шелковый путь" (Silk Road) в Vdara Hotel в Лас-Вегасе. Ресторан настолько большой, что в состоянии вместить 220 человек на площади более чем 8 700 m2. Интерьер далек от стиля "розовой конфетки", к которому Рашид имеет тягу, но линии все также объемны и изогнуты. Палитра цветов теплая - фиолетовый, оранжевый, красный и желтый.










В течение Миланской Недели Дизайна 2010, магазин Corian представил проект интерьера - «Умное и логичное жильё Corian», разработанный Каримом Рашидом.
Интерьер выполнен в мягких и органичных формах, создающих живую и чувственную окружающую среду — место, которое соответствует современной цифровой реальности, представляя альтернативный взгляд на дизайн домашнего пространства.












Komb House, Каир, Египет, 2010



Новый ресторан Majik Cafe в Белграде, Сербия. Игра с освещением и LED-дисплеи по периметру ресторана для создания уникальной атмосферы от общепризнанного мастера формы и цвета.





Ресторан Switch, Дубаи.
Особенность "Switch" в том, что его изогнутые футуристические стены постоянно меняют свой цвет. Этот дизайнерский ход призван помочь ресторану в достижении своей основной цели -- сделать ужин чем-то большим, чем просто необходимостью.
Карим говорит, что "Switch" создавался, как "оазис, свободный от хаоса". Внутри ресторана, по словам дизайнера, создана уникальная атмосфера. Название "Switch" значит не только переключение, но и смену направления, трансформацию, изменение. Карим утверждает, что благодаря непрерывной смене окраски, пространство ресторана будто бы отправляет посетителя в увлекательное путешествие и делает ужин незабываемым переживанием.
Волнистые стены заимствуют свою форму у развернутой арабской буквы S, а потолок помещения украшен подсвеченными фразами на арабском языке.









Отель Semiramis в Афинах

Аптека Oaza Zdravlja в Белграде


Лофт Карима Рашида, Нью-Йорк, 2001

Магазин «Bosco Pi», Москва, 2008


Ресторан Morimoto, Филадельфия, 2001


Ресторан «Kurve», Нью-Йорк, 2008


Из интервью Рашида :
Внимание! У вас нет прав для просмотра скрытого текста.



http://alldayplus.ru/design_art_photo/design/1928-vpervye-v-rossii-vystavka-retrospektiva-dizaynera-karima-rashida-karimodworks-2011.html
Вы просто гений, замечательно написано.
ОтветитьУдалить